Fysisk teater har formats av en mängd olika historiska influenser, från antika civilisationer till moderna avantgarderörelser. Utvecklingen av fysisk teaterteknik kan spåras genom utvecklingen av fysisk prestation, vilket påverkar skådespeleriet och teatern som helhet.
Historiska influenser:
- Forntida grekisk teater: Födelseplatsen för västerländsk dramatik, antik grekisk teater införlivade kroppslighet i föreställningar, vilket lade grunden för fysiskt uttryck i teater.
- Commedia dell'arte: Commedia dell'arte har sitt ursprung i Italien under 1500-talet och betonade kroppslighet, improvisation och överdrivna gester, vilket påverkade utvecklingen av fysisk teaterteknik.
- Expressionistisk rörelse: Den expressionistiska rörelsen inom teatern började växa fram i början av 1900-talet och fokuserade på fysisk och emotionell intensitet, och främjade utforskandet av kroppslighet i skådespeleri och framförande.
- Bauhaus-skolan: Bauhaus-rörelsen på 1920-talet försökte integrera olika konstformer, vilket ledde till utvecklingen av fysiska teatertekniker som inkorporerade delar av bildkonst och rörelse.
- Japanska teatertraditioner: Traditionella japanska teaterformer, som Noh och Kabuki, betonade fysisk kontroll, stiliserade rörelser och icke-verbala uttryck, vilket bidrog till utvecklingen av fysiska teatertekniker.
- Modern fysisk teater: Innovatörer som Jacques Lecoq och Jerzy Grotowski utökade ytterligare fysisk teaters område och utvecklade pedagogiska tillvägagångssätt och tekniker som har haft en bestående inverkan på samtida skådespeleri och teater.
Inverkan på skådespeleri och teater:
De historiska influenserna på fysiska teatertekniker har avsevärt påverkat skådespeleriet och teatern och format artisternas sätt att förkroppsliga karaktärer, uttrycka känslor och engagera sig i publiken. Integrationen av kroppslighet och rörelse har blivit en grundläggande aspekt av teaterföreställningar, berikande berättande och väckt kreativitet inom skådespeleriet och teatern.